이 병을 데이트하기 위해서는 훨씬 더 많은 연구가 필요합니다. 그러나 일반적으로 유리와 금속 병이 사용되는 가장 초기 재료라는 것이 동의합니다. 문제는 유리가 오늘날까지 스너프 병 기간 전체에 걸쳐 사용되었다는 것입니다.
중국인은 주로 세련된 도자기 기술로 인해 17 세기 이전에 유리를 거의 사용하지 못했습니다. 그들은 유리창이 없었으며 반투명 종이를 선호했습니다. 우리는 유리가 중국에서 수세기 일찍 사용되었는지 확실하지 않지만 스너프 병에 좋은 시간에 유럽인들에 의해 확실히 소개되었습니다.
카메오 유리
그들은 그것을 귀중한 재료로 간주했으며 매우 훌륭한 예술 작품을 생산하는 데 탁월했습니다. 때때로 그들은 단지 단지 돌과 조각을 단단한 조각에서 조각 한 병처럼 취급했습니다. 그렇지 않으면 유리를 곰팡이로 날려 버렸습니다. 색상 오버레이 작업의 배경으로 투명한 것에서 흰색에 이르는 많은 특이한 병을 만듭니다. 그들은 또한 거품을 제어 할 수 있었고 유리에 흰색 반점을 추가함으로써,이 apt 이름과 같은 색상이 만들어졌습니다 : – Sodden Snow, Camphor 및 눈송이.
그런 다음이 병은 밝은 색의 녹은 유리로 담그고 나중에 카메오 스타일의 디자인을 남기기 위해 조각됩니다. 일부는 한 번 이상 떨어졌고 둘 이상의 컬러 레이어를 제공했습니다. 또 다른 기술은 병의 녹은 유리 덩어리의 다른 부위에 적용하는 것이 었습니다. 이것들이 조각되었을 때 병은 층의 수를 늘리지 않고 카메오를 8 개의 다른 색상으로 가질 수 있습니다.
품질 수
감정가에게는 색상이나 레이어의 수는 그다지 어려운 과정이 아니고 돌보다 훨씬 더 부드러운 재료 였기 때문에 그리 중요하지 않습니다. 실제로 가치가있는 것은 조각의 품질과 전반적인 디자인입니다. 꽤 종종 놀랍도록 조각되고 잘 설계된 단일 색상 오버레이는 다색이지만 완성 된 병보다 훨씬 더 가치가 있습니다.
이 병을 평가하기 위해 색상은 고려 사항이지만 석재 카메오 조각, 조각의 품질, 특히 배경이 오버레이의 가장자리에 얼마나 잘 완성되는지에 대해 큰주의를 기울입니다. 사진을 찍을 수있는 좋은 예로 Ruby Red Single Overay를 선택했습니다. 양쪽에 코일이 ‘치아 폐’또는 용을 보여줍니다. 또한 신화 동물 마스크와 모의 링 핸들이 각 어깨에 1750-1860. (이 기사의 끝에서 링크를 클릭하여 사진을 참조하십시오).
‘Seal School’으로 알려진 다소 특별하고 미세한 오버레이 병 그룹이 있습니다. 그들은 나중에 만들어졌고 19 세기 후반부터 거슬러 올라갑니다.
이것들은 같은 방식으로 만들어졌지만 오버레이는 훨씬 더 섬세하게 조각되며 종종 오버레이의 두께조차도 음영을 만들기 위해 제어됩니다. 그들은 일반적으로 불투명 흰색 병을 배경으로 사용했지만 일부는 다른 불투명 색상에서도 작업했습니다. 지금까지 나는 명확하거나 눈송이 배경을 본 적이 없습니다. 사진*은 꽃들 사이에 곤충을 호버링하는 고양이 한 켤레를 묘사 한 훌륭한 물개 학교 병을 보여줍니다. 양쪽에는 테이블 위에 과일 한 그릇이 있으며 그 반대에는 정원에서 술에 취한 시인의 또 다른 장면이 있습니다. (*이 기사의 끝에서 링크를 클릭하여 사진을 참조하십시오).
유리 층
이 오버레이 유형 외에도 많은 흥미로운 얼룩, 소용돌이 치며 화려한 디자인뿐만 아니라 평범한 컬러 병이 있습니다.
이들 중 다수는 그들이 만든 방식이 상당히 복잡했습니다. 일부는 곰팡이로 날아간 후 손으로 마무리되었습니다. 다른 사람들은 맑은 유리를 곰팡이에 날려 버리는 것과 관련이 있었지만 첫 번째 병 안에 다른 층이 날아 갔다. 이 층은 얇은 다채로운 층이었으며,이 병 중 하나의 목을 내려다 볼 때이 세 층을 명확하게 볼 수 있습니다.
스너프 병 생성에서 금과 함께 다양한 색상이 성공적으로 사용되었습니다. 도자기 발사에서 획득 한 그들의 진보 된 지식과 금속 산화물이 어떻게 반응하는지 의심의 여지가 없다 젖병보관함.
또한 금속의 혼합과는 별도로, 사파이어, 에메랄드 및 루비와 같은 귀중한 보석의 작은 입자조차 용융 유리에 첨가되었다고 제안되었다.
완성 된 재료의 느낌에 특히주의를 기울였으며, 이는 연마의 유형에 의해 달성되었으며 심지어 무게조차도 납을 첨가하여 제어되었습니다. 투명한 병을 사용하면 내부를 제어 하고이 이름이 암시 된 얼음, 생선장 또는 바다 스프레이 (Sea Spray)라는 이름을 알 수 있듯이 크레이즈를 만들 수 있습니다.
정말 훌륭한 스너프 병의 대부분은 제국 워크숍에서 만들어졌으며 북경 주변의 다른 작은 유리 작품.
석재 모방
그러한 전문 지식으로 중국인은 다른 재료를 놀라게 모방 할 수있었습니다. 옥, 아쿠아 마린, 마노 및 기타 돌처럼 보이고 느껴지는 병이 많이 있습니다. 과거에는 중국인들이 속이려고 할 의도로 가짜로 만들었다는 견해가있었습니다. 나는 신중한 검사를 통해 그들을 찾기가 너무 쉬웠 기 때문에 이것이 사실이 아니라고 확신합니다. 확대 아래 표면의 작은 구멍은 닦을 수없고 작은 거품이 유리임을 증명할 것입니다. 마지막으로, 석재와 달리 유리는 강철로 아주 쉽게 긁힐 수 있습니다.
중국인은 자신의 기술을 보여주는 고도로 소중한 미네랄의 설득력있는 모방을 즐겼습니다. 영리하게 복사 한 다른 하나는 밝은 빨간색과 노란색 소용돌이 색상이있는 Realgar였으며, 비소 함량이 높기 때문에 사용하기가 불가능했기 때문에이 사본은 많은 음모를 일으켰을 것입니다.
황제 노란색
나는 이미 유리 병에 다양한 색상이 사용되었다고 언급했다. 사파이어 블루 (Sapphire Blue)와 루비 레드 (Ruby Red)와 같은 색상은 가장 초기의 가장 인기있는 것으로 보입니다. 그러나 Chien Lung 황제는 그가 선별 한 색상이 제국 가족 만 사용할 수 있었으며 이것은 현재 ‘제국 노란색’이라고하는 불투명 한 노란색 그늘이었습니다.
이 색의 모든 병이 그의 죽음 이후이 색이 모든 사람이 이용할 수 있었기 때문에 실제로 제국적인 것은 아닙니다. 진정한 ‘제국 노란색’병은 그의 시대의 병이어야하며 병의 품질과 조각으로 만 확인할 수 있습니다. ‘Imperial Yellow’병은 양쪽에 고풍스러운 디자인으로 잘 조각되어 있으며 1736-1795 년입니다 (이 기사의 끝에서 링크를 클릭하여 사진을 참조하십시오).
내부에 페인트
모든 사람을 놀라게하는 유리 병의 다른 영역이 남아 있습니다. 나는 컬렉션에 몇 가지 예제가 있습니다. 나는 일반적으로 그것들이 사용하기 위해 만들어지지 않은 내 견해로는 일반적으로 그것들을 선호하지 않기 때문입니다. 일단 스너프가 그들에게 넣으면 그림이 잘 나타나지 않을 것이며, 숟가락은 곧 그림을 망칠 것입니다.
또한 내부 그림을 유리로 제한하지 않고 동일한 기술을 Crystal과 Chalcedony에 적용했다고 설명해야합니다. 그러나 대다수는 균일 한 모양의 특별히 설계된 유리 병에 있습니다.
주목할만한 것은 목에 작은 구멍을 통해 내부 풍경, 동물, 서예 및 초상화에 페인트 할 수 있다는 것입니다. 이미지가 유리를 통해 표시 되려면 그림을 반대로 수행해야했습니다. 예를 들어 속눈썹과 같은 모든 미세한 세부 사항이 먼저 페인트되어야했습니다! 이 모든 병은 예술가가 서명하고 있으며, 많은 사람들, 매우 매력적인 병도 오늘날에도 여전히 만들어지고 있습니다.
우리 자신의 컬렉션을 위해 나는 우리가 한두 가지 예제가 있어야한다고 생각했고 Kan Huan-Wen의 페인트 병 내부에서 가장 오래 알려진, 날짜 및 서명을 구입할만큼 운이 좋았습니다. 그는 최초의 유명한 예술가 중 한 명이며 존경받는 것으로 높습니다. 그는 바위 수정 병 안에 페인트를 칠했습니다. 이 병은 1822 년에 서명하고 날짜를 지정했습니다 (이 기사 끝의 링크를 클릭하여 사진을 참조하십시오).
나중에 우리는 또 다른 암석 크리스탈 예제를 얻었고,이 두 가지는 우리가 가진 유일한 내부 페인트 병입니다. 나는 내부 공간이 너무 제한되어 있기 때문에 이것은 매우 주목할 만하다고 생각합니다. 다른 표면에서 다른 표면에서 어떻게 그렇게 아름다운 그림이 달성되었는지 상상하기 어렵습니다.
원래는 다소 제대로 만들어진 더블 병이었을 것입니다. 제거 된 손상된 절반이 페인트되기 전에 그렇게 완료되었는지는 모르겠지만 그럴 것이라고 생각합니다. 이것은 페인트 칠하기 전에 거의 가치가 거의없는 병이 거의 없었습니다.
내 마음에 그것은 그림을 더욱 놀랍게 만드는 것이 너무 빈번하지 않다는 사실입니다! 사진을보세요. 수생 식물 사이의 지속적인 물고기 장면은 빨간색, 금, 분홍색으로 칠해졌습니다. 1896 년 흰색, 녹색 및 그리스사유는 Chu Chan-Yuan과 서명했습니다. 이 크리스탈은 돌에 자연적인 결함이 있어이 그림의 물의 호소력을 더합니다. (이 기사의 끝에서 링크를 클릭하여 사진을 참조하십시오).
내부 페인팅을 위해 의도적으로 만든 유리 병의 대부분은이 크리스탈보다 훨씬 큽니다. 그러나 달성 된 일부 그림은 믿기 어렵습니다. 너무 잘 수행 된 초상화도 흑백 사진만큼 좋아 보입니다!